皇家视觉艺术学院

SVA学生作品

插画专业出国留学的人数近几年增长比较快，很多本科学习绘画、平面设计、视觉传达甚至工业设计、动画专业的本科生都想在硕士阶段读插画专业，但是，很多学生纠结于到底去哪个国家学插画，其中80%的学生在美国和英国之间难以抉择，这篇文章CYD插画就为大家详细说一下插画留学攻读硕士你必须要了解的一些事情。

坎伯维尔学生作品SVA学生作品

首先说一个基本原则：艺术学院教育最重要的是多元化，所以任何一个国家和地区的学校，都越来越鼓励各种各样的插画风格。在10年前，我们还能通过不同的学生作品，大体分辨这是哪个学校的学生。但现在，想通过单个学生的作品就判断他毕业于哪个学校，已经是完全不可能的事情。这说明各个艺术院校都在把艺术风格的多样化作为自己的教学目标，不会再抱残守缺，守着自己那一亩三分地关起门来过日子。

但是，CYD插画也要告诉你，每个学校的基因毕竟不一样，每个学校的师资、毕业生、传统还有艺术价值观也不一样，这就会造成每个学校的学生作品还是有一些依稀的共性。这种共性在本科生的作品中表现的更清晰一点，但在研究生作品中却很难找到共性了。所以，你拿不同学校的毕业作品一堆堆放在一起，本科生作品我们还能大致推断来自哪个学校，研究生作品要判断师出何门可是一件非常困难的事情。当然，名校的毕业生整体水准还是比较高，所以，两个学校的众多作品放在一起展出，即便我们可以通过水准的高低判断哪一堆来自于更好的学校，但是要精确到来自哪一所学校，这还是个几乎不可能完成的任务。

即便如此，CYD插画还是通过对文化背景和学校基因的透视和梳理，整理出来一些特别重要的信息，供学生们在选校时做出正确的决策。

SVA学生作品坎伯维尔学生作品

首先，英国是插画专业全球第一，没有之一，在插画这个专业，没有国家的教学质量能和英国相比。英国最牛的地方，是他们即使大规模扩招，学生数量是过去的几倍，整体生源质量连年下滑，但他还是能以独特而高效的教学方法培养出大批的高水平插画人才。而相对来说，美国插画研究生的门槛就会高出不少，像纽约视觉SVA、马里兰MICA这些学校的插画研究生，每年录取的中国人也就10-20左右，被录者都是专业上的佼佼者，美国大学把这种佼佼者培养出来，还是用两年时间培养，可见美国和英国的插画从教学理念上还是有很大的不同。

英国几乎所有的艺术设计院校，都会有插画专业或插画方向，有些本身就是独立的插画专业，有些则是在视觉传达或者平面设计下面的一个独立方向。美国则很少有学校有专门的插画专业硕士，传统名校中只有SVA和马里兰有单独插画的MFA，其他学校基本都是插画作为视觉传达的方向之一而存在。美国这些没有单开插画专业的学校，插画学生相对少，老师肯定也就少，学生在思想碰撞和多元化实践方面就会受到一些限制。

MICA学生作品爱丁堡学生作品

英国插画专业的最大特点，是他们把插画看成是一种文化，看成是一种社会现象，英国人的文化中，阅读书籍报刊是一种比较体面和有教养的行为。所以，插画或者插图，作为一种重要的“阅读”内容，在本质上，是和英伦三岛的文化传统紧密联系在一起的。

同学，认识到这一点非常非常重要，CYD插画的richard老师和至少二十位英国插画硕士聊过这个问题，真正从内心清楚认识到这个问题的为数不多。我也是有一次在参加一位剑桥大学的艺术史研究者座谈时听到他的这个观点，这当时就让我觉得茅塞顿开。

看到这里CYD插画希望你也能茅塞顿开，英国人以他们的悠久文化为荣，英国是目前世界上发达资本主义国家中唯一一个保留王室和爵位的大国。在这个国家，人们以效忠国王为荣，以获封爵位为荣，这在美国是很难理解的一件事情。所以，英国人的文化中处处透着一种传统文化的优越感，而插图和插画，就是读图时代遗留的重要遗产之一。英国人对商业化和类型化的插画和动画并不热衷，日本的动漫是第一不喜欢(用日漫作品申请英国学校几乎必死无疑)，美国的正义联盟和复仇者联盟也不受待见，英国人认为这都是文化快餐，而不是真正的文化正餐。真正的文化一定是个性的，独特的，不千篇一律的，是有内涵甚至有点晦涩的。如果你的插画看上去太直接，(是的，插画比起绘画需要更直接的表达)，但是英国人更喜欢那些需要思考一下才能明白的插画，尤其是各类杂志中的编辑性插画，这样会满足英国人的智商自豪感和文化优越感。所以，如果你想去英国学习插画，你不要渴望讨所有人欢心，说的夸张一点，你做的东西越独特越小众，你的作品可能就越受好评。

而美国正好相反，美国是商业极度发达的社会，美国建国二百多年，也没有英国那么沉重的文化包袱，能成为世界艺术的中心，也是拜二次大战后抽象表现主义和波普艺术的兴起所赐，而波普根本就是把艺术进行商业化和通俗化的一场狂欢。所以，美国人天生就崇尚商业，商人的社会地位很高，如果说在英国贵族、作家、艺术家更受尊敬，那比尔盖茨扎克伯格埃隆马斯克这些商人则是美国最受尊重的群体。

所以，美国插画专业天生就有商业气质。学校虽然也鼓励多种尝试，也鼓励学生创作独特的、实验性、批判性的作品，但是很难逃脱商业的影响，你的作品是不是能被大多数人喜欢，这是美国插画创作的一个基因。

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明白了这一点，首先你就不会再为选择哪个国家有特别大的纠结了，如果你特别喜欢商业化的创作，注重作品的审美和视觉表现，同时希望能有一些时尚、表象和符号化的东西，希望你的作品得到更多的人的认同，那你去美国更合适（费用问题我们下一篇文章专门再谈）。

如果你希望有更宽的创作道路，想尝试更多的创作可能性，希望在你的作品中体现更多的人文思考，希望让你的作品看起来更与众不同甚至更加小众，那你就去英国好了。

至于说到去哪个艺术学院，CYD插画下面就给你介绍插画专业或插画方向的英国和美国著名艺术学院：

如果你想了解艺术留学插画专业有哪些名校，你需要一个全面的欧美名校选校表，这个表囊括了欧美主要艺术学院的录取要求、作品集要求、学费、申请要求等关键信息，如果你需要，可以留言或私信。

英国：

1、坎伯维尔艺术学院，MA插画，这是英国最好的硕士插画专业，无论是师资还是学生质量，都是首屈一指的。尽管近年来招生人数放水，但是，它比起其他英国院校来还是有更高的门槛，基本来说，如果你能拿到坎伯维尔的offer，那其他学校的offer也应该不在话下(爱丁堡例外)。坎伯维尔学生一般都有扎实的基本功，这在学生作品中体现比较明显，即便是特别实践性的作品或者特别批判性的贴近纯艺风格的作品，也会在画面中呈现出足够的复杂度，构图和色彩、光影的构造，元素的堆积，都显现出一种推崇造型和色彩的审美倾向。

下面是坎伯维尔插画MA毕业展的一些学生作品：

2、伦敦传媒学院，MA插画和视觉媒体，伦敦传媒学院的插画专业和视觉传达有很高的融合度，而且，从这个专业的名字就可以看出，LCC很重视插画在各个领域各个媒体的创新型的应用，包括大量跨专业跨学科的应用，这可以帮助学生在就业时能胜任各个岗位的要求。LCC的插画专业对商业性有更多的经验，说起插画在海报设计、书籍设计中的融合使用，没有任何一个院校能和LCC相比。

3、爱丁堡艺术学院，MA插画，传统的插画专业，有很重的英国味道，特别喜欢学术论文和小众创作，近年来也向更时尚和商业靠拢，没办法，必须要迎合社会大趋势。爱丁堡入学难度是所有学校中最高的之一，不在坎伯维尔艺术学院之下。他对语言和在校成绩都有要求，对学生语言文字的表达能力也很看重。

下面是爱丁堡艺术学院插画MA毕业展的一些学生作品：

4、格拉斯哥大学艺术学院，风格和爱丁堡大学类似，不过更开放更时尚一点，最近几年的商业化非常成功，当然也导致学校招生门槛有所降低，生源有所下降，但仍然是英国最好的几所学校之一。

5、金斯顿大学，MA插画，金斯顿综合排名不高，知名度也不如上面的几所大学，但金斯顿的插画非常强悍，插画是金斯顿的王牌专业，这在每年的毕业展上体现的非常充分。金斯顿就在伦敦，地理位置优越，每年都吸引大批插画学生，尤其是大量的韩国学生。近几年报考金斯顿插画MA的中国学生迅猛增长，导致金斯顿的拒信率已经不低于格拉斯哥和LCC，这使金斯顿的插画专业的生源得到了很好的保证，几年内冲到英国插画第二甚至第一的位置指日可待。

6、中央圣马丁，MA视觉传达，圣马丁的视觉传达是它的王牌之一，仅次于她的服装。圣马丁视传MA的入学难度在英国本专业中几乎是首屈一指，而插画是圣马丁视觉传达的三大研究方向之一。虽然圣马丁的视传很厉害，但圣马丁有些过于注重实践性，鼓励学生去做各种前沿艺术实践，所以，圣马丁的学生在创意方面都非常厉害，但从插画专业的视觉呈现来说，可能不够直接和接地气，也没有那么时尚和贴合大众审美。那些倾向商业性和喜欢传统叙事的同学，选择圣马丁之前要三思一下。

7、皇家艺术学院，MA插画，皇家艺术学院的插画专业从视觉传达独立没有几年，师资和毕业生质量都不是最强的，据我们被录取的学生反馈，目前皇艺插画MA的老师多是之前的纯艺老师，所以，教学风格肯定会偏纯艺一些，这是学生需要注意的。但是，皇艺最大的好处是它的这块牌子，还有高昂的学费。皇艺地处伦敦，可以短时间内组织最好的师资把插画专业建设起来，生源更不用担心，报考皇艺的学生没有太差的，而且家里也舍得花钱，所以，我对皇艺还是比较看好。但是就目前来说，皇艺更看重学术研究、批判性和艺术实践性，对于商业的理解不是特别开放。所以在皇艺读插画，对于那些有耐心、喜欢哲学思辨的同学比较合适。另外皇艺是两年，现在虽然也扩招，但是入学门槛依然比较高。两年下来学费生活费80万元，这比大多数英国学校都要贵一倍还多了。

下面是皇艺学生的一些MA毕业作品：

美国：

1、SVA纽约视觉艺术学院：MFA插画视觉叙事。SVA插画硕士在美国首屈一指，这个学校的创始人就是两位著名插画家，纽约有40%的插画师来自于SVA。这个学校的录取难度比较大，很重视基础的造型基本功，可以说，如果你没有准确的刻画事物的能力，想凭着观念和讲故事进入SVA的插画MFA，那几乎是不可能的。SVA的插画风格非常多元化，学生想做什么都可以，但是大多数学生选择了更商业的方向。SVA也确实非常鼓励学生从事商业性插画的创作，不管你想学编辑型插画还是儿童绘本，或者是广告类型的商插，SVA都是最好的选择之一。

下面是SVA插画MFA毕业展的一些学生作品：

2、马里兰艺术学院MICA：MFA 插画。MICA的平面设计和插画闻名全美，它是美国第一个设立大学学位的艺术学院。多年来，MICA的平面设计和插画一直数一数二，在艺术学院中，MICA是一个比较独特的存在，它以纯艺术见长，学风自由开放，这点有些类似芝加哥艺术学院。他开设的MFA各专业中纯艺术和艺术批评的比重非常高，他也不像其他艺术学院一样有工业设计、建筑、室内、交互这些设计类专业，它的MFA设计类专业基本就平面、插画这两个大宝贝儿，所以MICA当然会把这两个专业做成全美院校中的王牌。传统上来说MICA的平面和插画专业和纯艺术有非常紧密的结合，它是美国的插画专业中比较重视艺术批评和实践性的。不过近年来，马里兰在商业化的道路上走得很快，马里兰的插画专业学生也没有特别固定的方向，跟每一届的生源和学生的个人喜好有很大关系。我们有几位马里兰MA毕业的老师，就是有偏商业的，也有偏纯艺一点的，但整体来说，马里兰现在做商业插画的学生越来越多。MICA坐落在马里兰州的巴尔的摩，这里的地理位置并不是特别理想，巴尔的摩是一个治安不是特别好的城市，所以晚上不要到处瞎跑，留在工作室好好画画就对了。

下面是MICA插画MFA毕业展的一些学生作品：

3、普瑞特设计学院：普瑞特的MFA没有单独的插画专业，如果你想学插画，要申请视觉传达专业下面的插画方向。pratt的好处是它的研究生部门非常强大，科系众多，从纯艺到设计几乎所有专业都有，所以，在这里学习能得到很多资源支持，而且，因为pratt地处纽约，参展和实习的机会很多，这可以大大增加学生的视野和以就业为导向的竞争力。唯一的问题，pratt视觉传达的英语要求比较高，托福100分，这对大多数艺术生来说都是一个特别艰巨的任务。

想出国留学世界著名艺术学院插画专业，最重要的条件是你必须有一个非常厉害的作品集。你需要参考国外名校的作品集案例，以了解自己的差距和学校的喜好及风格，这样你才能建立和打造你自己的作品风格。多看全球TOP10艺术学院插画专业作品集，希望可以帮助你完成你的名校梦想。

想了解艺术留学插画专业有哪些名校，你需要一个全面的欧美名校选校表，这个表囊括了欧美主要艺术学院的录取要求、作品集要求、学费、申请要求等关键信息，如果你需要，可以留言或私信。

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2020年7月30日，中国，深圳——OPPO校园 Renovators全球青年创作计划总决赛圆满落幕。历时3个多月的精彩比拼，百强选手相聚决赛舞台，争夺最终十强。

大赛围绕主题“赛博乌托邦”进行艺术创作，使青年创作者们在“充满人性与科技共生”的思索中，充分发挥各自的想象力、创造力。年轻创作人们凭借着对艺术的热爱，跳出视野局限，在这个夏天“为艺术而躁”。通过作品征集，大众看到了他们在艺术领域的热爱与潜能。

赛事自5月6日启幕已来，以网站为平台向来自全球各地顶尖艺术院校的年轻艺术家与艺术爱好者发出邀请，吸引到来自全球150所顶尖院校超3000名学生报名参与。

OPPO校园Renovators全球青年创作计划于2020.7.15至2020.7.22期间开启最终决选，赛事由OPPO全球营销总裁刘列、奥地利林茨电子艺术节联合制作人兼策展人克里斯托·鲍尔（Christl Baur）、OPPO伦敦设计中心负责人朱瑾桐、英国皇家艺术学院教授兼中央美术学院客座教授阿什利·霍尔（Ashley Hall）、清华大学美术学院副教授，清华大学中意设计创新基地副主任付志勇、米兰理工大学设计学院副教授卢卡· 格里尼（Luca Guerrini）、巴黎索邦大学艺术与美杜姆项目主任，巴黎索邦大学艺术与科学实验室主任奥尔加· 基塞列娃（Olga Kisseleva）、汉森机器人公司（Hanson Robotics）创始人大卫·汉森博士（David Hanson）、OPPO首席软件体验官陈希等多位专业领域的权威人士担任决赛评审。

经过专家评审团层层选拔,最终评选从夜的畅想、万物互融、交互体验三大赛道评选出10名超级大奖得主和90名艺术未来奖得主。来自罗德岛设计学院的刘思辰荣获2020 艺术创意单项奖，来自清华大学的李曼园荣获2020 设计未来单项奖，来自英国皇家艺术学院的李嘉薇荣获2020 创新体验单项奖。与此同时，来自纽约视觉艺术学院、北京电影学院、北京科技大学的陈赐霖、李南石、张铭鑫3名同学分别获得2020创意优胜奖。来自普瑞特艺术学院、南京艺术学院、昆明理工大学、北京印刷学院的何璋玥、谢玉婷、杨姝雅、葛钧然4名同学获得2020 品牌应用奖。最后来自各高校的12名同学还分别获得2020最佳表现奖和2020佳作入围奖。

2020 艺术创意奖作品——《AI山海经》

2020设计未来奖作品——《异次“圆”宇宙》

2020创新体验奖作品——《Holy Night Renovator》

为更好的展现青年艺术家和艺术爱好者的自我创造力，OPPO于2020年7月30日和国际知名导师线上共同发起OPPO校园全球创作计划分享会，帮助年轻艺术创作者深度理解艺术，以艺术的方式勇敢表达真我。

“通过这次展示我们看到了同学们精彩的作品内容和独特的创作理念，同学们不仅拓展了此次赛事的主题，也带来了对世界的另一种理解。”就此次大赛，清华大学中意设计创新基地付志勇副主任表示，OPPO 与清华大学中意设计创新基地(CIDIH)联合发起的这次赛事对青年学生了解其艺术创作的理念与经验,探索艺术发展的多种可能具有非常重要的意义，未来还将持续为全球青年提供创作机会和成长支持，也期待同学们用作品创造出更合意的未来。

OPPO校园负责人梅力女士表示：“我们相信年轻的力量。我们希望与年轻人沟通，与年轻人创造更多的内容。我们还将继续举办此类项目，向更多的青年艺术家们提供更多的机会！”

OPPO校园Renovators全球青年创作计划自2019年5月发起以来，一直在挖掘艺术青年，助力年轻人追寻自己的梦想，正如OPPO 校园所秉承的理念：鼓励有探索精神的年轻人，在自己热爱的领域发挥创造力、完成自我突破，并通过行动感召更多年轻人。

2020年7月30日，OPPO校园Reno vators全球青年创作计划总决赛圆满落幕。在历时3个多月的精彩比拼后，百强选手相聚决赛舞台，角逐出了最终十强。本次大赛围绕主题“赛博乌托邦”进行艺术创作，从Reno品牌的特质出发充分发挥各自的想象力、创造力，跳出视野局限，展现出了青年创作者在艺术领域的热爱与潜能。

OPPO校园Renovators全球青年创作计划赛事自5月6日启幕以来，以网站为平台向全球艺术院校的年轻艺术家与艺术爱好者发出邀请，最终吸引了全球150所顶尖院校超3000名学生报名参与。

OPPO校园Renovators全球青年创作计划于2020.7.15至2020.7.22期间开启最终决选，赛事由OPPO全球营销总裁刘列、奥地利林茨电子艺术节联合制作人兼策展人克里斯托·鲍尔（Christl Baur）、OPPO伦敦设计中心负责人朱瑾桐、OPPO首席软件体验官陈希等多位专业领域的权威人士担任决赛评审。

经过专家评审团层层选拔,最终评选从夜的畅想、万物互融、交互体验三大赛道评选出10名超级大奖得主和90名艺术未来奖得主。来自罗德岛设计学院的刘思辰荣获2020 艺术创意单项奖，来自清华大学的李曼园荣获2020 设计未来单项奖，来自英国皇家艺术学院的李嘉薇荣获2020 创新体验单项奖。与此同时，来自纽约视觉艺术学院、北京电影学院、北京科技大学的陈赐霖、李南石、张铭鑫3名同学分别获得2020创意优胜奖。来自普瑞特艺术学院、南京艺术学院、昆明理工大学、北京印刷学院的何璋玥、谢玉婷、杨姝雅、葛钧然4名同学获得2020 品牌应用奖。最后来自各高校的12名同学还分别获得2020最佳表现奖和2020佳作入围奖。

2020 艺术创意奖作品——《AI山海经》2020设计未来奖作品《异次“圆”宇宙》

2020创新体验奖作品——《Holy Night Renovator》

为更好地展现青年艺术家和艺术爱好者的自我创造力，OPPO于2020年7月30日和国际知名导师线上共同发起OPPO校园全球创作计划分享会，帮助年轻艺术创作者深度理解艺术，以艺术的方式勇敢表达真我。

清华大学中意设计创新基地付志勇副主任表示，OPPO?与清华大学中意设计创新基地(CIDIH)联合发起的这次赛事对青年学生了解其艺术创作的理念与经验,探索艺术发展的多种可能具有非常重要的意义，未来还将持续为全球青年提供创作机会和成长支持，也期待同学们用作品创造出更合意的未来。

OPPO校园负责人梅力女士表示：“我们相信年轻的力量。我们希望与年轻人沟通，与年轻人创造更多的内容。我们还将继续举办此类项目，向更多的青年艺术家们提供更多的机会！”

OPPO校园Renovators全球青年创作计划自2019年5月发起以来，一直在挖掘艺术青年，助力年轻人追寻自己的梦想，正如OPPO 校园所秉承的理念：鼓励有探索精神的年轻人，在自己热爱的领域发挥创造力、完成自我突破，并通过行动感召更多年轻人。

什么是女性该有的样子？纤瘦、温柔、妩媚、性感？

瑞典插画师爱娃斯格Alva Skog用她一幅幅视觉效果强烈的作品告诉你，不要再定义女性，女性和男性没有区别，真正伟大的品质是健康、乐观、自信和充满热情。

插画师爱娃斯格Alva Skog和她创作的人物

爱娃斯格Alva Skog毕业于伦敦艺术大学的圣马丁艺术设计学院，这是英国最好的艺术学院之一。爱娃斯格Alva Skog在这里拿到了平面设计的本科学位，但她发现自己最喜欢的还是插画。

爱娃斯格Alva Skog是一个性格直爽的艺术家，这在她的艺术家访谈中表现得淋漓尽致。同样，她的作品也充满着直来直去的力量感。她塑造了一个个健硕的女汉子，这些女性由低视角仰拍上去，显出宽大的手脚和壮硕的身躯，头部通过变形萎缩到很小，这种非常夸张的对透视法的运用，让爱娃斯格Alva Skog笔下的女性具有了非常鲜明的个性，他们健步如飞，大步流星，跃跃欲试，这些女子穿着色彩强烈的艳俗衣服，充满乐观和自信的哈哈大笑。

爱娃斯格Alva Skog对女权有着强烈的兴趣，她希望通过作品来重新定义这个社会的性别权力结构，在她的一个参赛作品系列中，她创作了《领导者》、《思想者》、《探索者》这样具有鲜明的象征意义的作品，在这些作品中，一个粗壮的女性像林肯总统塑像一样端坐，或者像著名雕塑“思想者”一样陷入沉思。她希望让所有人认识到，男人能做到的事情，女人同样可以做到。

领导者林肯纪念堂里的林肯像思想者探索者

然而，爱娃斯格Alva Skog并不是一个女性优先主义者，她的作品中很多人物是一些无性别角色，这些人一样粗犷、健硕、大手大脚，一样自信、乐观和无忧无虑。爱娃斯格Alva Skog并不歧视男性或者女性，她只是想说，外表和看上去什么样子并不重要，只有自信、乐观和充满热情，才是一个人应该有的样子。

瑞典插画师爱娃思格的作品就先介绍到这里，从她的作品中，我们至少可以有两点收获。第一是通过特别的角度对人物进行强烈的夸张变形。第二，就像爱娃思格用人物变形表达女权一样，你的作品使用什么创作手法或者使用什么风格，跟你的创作意图息息相关。你作品采用什么形式，都要为你的思想，为你想传达的内容服务哦。

想欣赏全球大牛插画家的作品，了解和学习更多的插画创作方法，一定要关注“全球插画师名作精选”或者“CYD插画”，你可以在其他地方也能搜索到这两个号哦。

本文涉及的作品仅供分析说明、交流、分享、学习，

所有作品版权归原作者所有。

全球插画家名作精选，

所有原创文章由"CYD插画"团队撰稿。

"CYD插画"撰稿团队的主创成员，

为"CYD插画"的全职或专职教师，

由世界顶尖艺术学院插画/视传专业硕士组成，来自

美国罗德岛设计学院/马里兰艺术学院/

芝加哥艺术学院/纽约视觉艺术学院/

艺术中心设计学院/加州艺术学院/

英国皇家艺术学院/伦敦艺术大学/

格拉斯哥大学艺术学院/金斯顿大学/

爱丁堡大学艺术学院/等。

"CYD插画"团队创作的所有原创文章，

统一署名"CYD插画",

所有本号标注"原创"的文章，

版权都归"CYD插画"所有，

未经允许不可转载。

KDA课达A·Space是一所艺术教育空间，实行工作室导师合伙人事务制，拥有N+艺术导师工作室，线下教学+多维度合伙人入驻，杭州、东京均有设立分中心。

今天专访的孙同学拿到RCA、UAL、爱丁堡...等多个大学的offer，实现了offer大满贯。孙同学在沈老师和陈老师的指导下，打破传统的惯性思维，大胆尝试，尽管过程很艰难，但是结果非常令人惊喜！下面就去看看孙同学是如何实现大满贯的吧~~

姓名：孙同学

学校：西安美术学院

专业：室内设计

offer：

皇家艺术学院 MA interior design

中央圣马丁MA narrative environments

伦敦艺术大学 GD interior design

爱丁堡大学MA interior architecture and spatial design

威斯敏斯特大学 MA interior design

创意艺术大学 MA interior design

采访原文

↓↓↓

介绍一下你自己？

大家好，我是孙同学，毕业于西安美术学院的杭州人，吃货一枚。很开心能去到自己之前没想过能去的学校！相信只要够努力，最后一定会有好运降临！

孙同学

为什么想去英国留学？

可能是看到很多优秀的人，都有愉快的留学史，便很早就有这个打算。大四国美考研复试的失利可能是一个催化剂。毕业了发现自己还是很喜欢自己的专业，想继续钻研，接触更多优秀朋友的想法和作品，其次我不喜欢被很多既定的风格和环境束缚，去英国留学我觉得符合我的未来规划吧。

可以介绍下你的作品集吗？另外很想听你讲讲灵感转化为作品的过程

我的作品的灵感来源都很简单，是对于生活中对某一事物或领域的热爱，亦或是当下对某一问题的关注。出于热情，我会蛮有动力去探索这个课题，我很想为他们打造一个我所理解或喜欢的场所。

比如第三个作品，我去过很多个livehouse，却没有一个能满足我所有的想象，于是我很快就确定我想做这个主题。从功能出发，reception，商业、住宿、表演、bubble、我想做一个集合空间，能够相互联系又互不干扰。使人们从地表上枯燥、重复的生活中释放出来，甚至可以在里面过一天，是一种近未来的娱乐空间发展方向。

孙同学作品集

你觉得自己作品集中最大的亮点是什么？

可能是我的四个项目风格跨度很大吧，做的方向也都不类似，有很落地的乡村改造，也有比较概念，用色亮丽的livehouse设计，也有很实验，动手的探索。多亏了老师们帮我梳理，我觉得逻辑清晰，一步步严谨的推导过程也算是一个亮点。我喜欢把作品设三级框架，一步步前进。

孙同学作品集

在做作品集中，你觉得最大的挑战是什么？是怎么克服的？

可能是我的逻辑吧，我思维很跳跃，有时候很难能很连贯起来，以至于有一个项目我把最后效果都做出来了，却在灵感推导上想了很久，然后从后往前把项目推了一遍哈哈。多亏了沈老师和陈老师他们帮我，是他们帮我去顺着记录下来，然后告诉我的问题去改正。还有怎么把我的思路在做图上很好地展现出来。

你会从哪些方面获取灵感？

我很喜欢逛设计网站和公众号，类似Pinterest, Issuu, Behance, ArchDaily,谷德等等。特别是做作品那段时间，无聊，等车，睡前都会刷，然后一张图很感兴趣之后，周围就会有很多reference，我就会一键收藏，然后都被分好类。觉得很多想法都可以帮助我扩展我的思路。还有我身边也有很喜欢设计的朋友和闺蜜，他们看到好看的设计会发给我，我遇到问题也会和他们探讨，他们帮我启发了很多。

你最喜欢的一个室内设计作品（或风格）是什么？为什么？

没有最喜欢的，经常能在公众号、网站上看到很不错的设计，最近Tishk Barzanj的作品给我的印象蛮深的，他做的建筑室内空间用一种插画的形式和配色，利用墙壁、楼梯、小人来构建空间场景，探索和表现人们日常的一些孤独、焦虑、自由的状态。看他的好多作品，会给人一种视觉享受，空间的解构，边界的探索等给了我蛮多思考的方向。

Tishk Barzanj 作品

对想去英国留学的学弟学妹有什么建议么？

最重要的一件事：不要拖延！！！不论是雅思还是作品集，如果可以早点结束，就不要给自己放长假。毕竟结束后才是真正的休息哈哈。其次可以密切关注各个学校的官网的院系介绍，有时候可以发现很多隐藏的小众宝藏专业，看所对应的作品要求，和中介密切交流。接下来就是要给自己定一个大时间表，然后再制定一个一周的非常细的每天的to do list，做完一项打勾一项，贴在自己随时可以看到的地方，不断提醒自己。

有没有推荐的学习资料？（书、展览、网站等）

这每个专业可能不尽相同，相对于书，我更喜欢刷设计网站，相对于文字，图片对我更直接。像是pinterest,archdaily,谷德等等。书的话，我比较喜欢园林，《东南园墅》、《中国古典园林史》,《场所精神》,《园冶》，《物境空间与形式建构》等等都是很好的书。展览的话我会密切关注上海的豆瓣展览，看有没有感兴趣的展览。

以后想从事什么样的职位？

还没有仔细想过很未来的事，先顺利从皇艺毕业吧，然后可能会考虑在英国工作一段时间回国。最好能和朋友开一个工作室，自由一点的做设计就很开心啦。

在课达学习是一种什么样的体验？

在课达学习的氛围让我很舒服，除了和老师约课，每天只要想去就随时都可以去，如果老师在，就还可以赶上一些进度。每个专业一块地方，边上还有别的专业的朋友和老师，可以一起学习，大家都很安静地做着自己的事。还有拍皇艺的视频，裘老板专门给我们请了一个摄影团队给我们拍，十分专业，耐心，听说那天从早上拍到了晚上12点多才结束。之后的视频字幕，剪辑，补录等等都不需要我们操心。真的很棒！

还有我们有一个共同的“班主任”王老师，时常会来看看我们，关心我们的进度。偶尔给我带点吃的，我的心灵导师，性格敲棒的！与其说是作品集机构，更像是一个安静学习的地方，老师们也都很优秀。我们那一层真的安静又舒服，窗外视野也很好哈哈。

孙同学

评价下你的老师？

沈老师，是UCL巴特莱特建筑毕业的，思维非常宏观，逻辑也很严谨，能力非常强！沈老师真的帮我了我很多，没有灵感的时候会给我一个很好的切入口让我做下去，经常会帮我理清思路，内容上要有取舍，教我怎么把图做得更好看，给我很多思路参考，帮我修改我的排版，一目了然。让我去冲皇艺的第一轮deadline，帮我改圣马丁的面试稿，让我顺利拿下了圣马丁嘿嘿，好像很啰嗦但真的很棒！

还有陈老师，是UAL切尔西室内毕业的，非常活泼可爱，好像有源源不断的点子和灵感。非常有经验，教我怎么做的更好看的图，排版等等。非常尊重学生的想法，会顺着我的思路帮我拓展很多东西，经常鼓励我，相处下来非常开心，不知不觉就把项目做完了哈哈。

老师评价

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孙同学的基础功比较扎实，但由于她本科阶段的学习过程都偏传统，所以设计思路和设计表达的切换是她作品集过程中最大的难点。为了扭转她惯性的思考方式，我们在选题上做了大胆的尝试，引导她自己去挖掘感兴趣的议题，从而让她更沉浸地深入地去探索设计任务。过程中伴随着挫败、焦虑，也伴随着兴奋和成就感。

不仅如此，孙同学在面试方面的表现也有了长足的进步，从一开始的紧张胆怯到后期的滔滔不绝，这个转变源于对本专业的认知在加深，以及自我信心的积累。

整个作品集的过程，孙同学最大的优点在于强大的执行力，我们相信这种优秀的习惯会引导她在后续的学习和职业生涯上越走越好。

沈老师

毕业于伦敦大学学院巴特莱特建筑学院UCL BARTLETT SCHOOL OF ARCHITECTURE的建筑设计。教龄4年，擅长建筑设计，城市设计，室内设计，擅长命题创作课程和设计专题化训练课程，为人负责，对教学工作饱含热情，为学生制定专属学习方案，同时精通各类电脑软件。任教4年期间帮助学生拿到UCL,AA,ACCD,SAIC,Parsons,Pratt,CCA等多所知名学府的offer。

毕业学校：

伦敦大学学院巴特莱特建筑学院 建筑设计

擅长课程：

建筑设计

擅长教授年龄段：

高中申本科+本科申请硕士

学员成绩offer栏：

已教学生人数20+

RCA/UCL/UAL/AA/ACCD/SAIC/Parsons/Pratt/CCA

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刚认识孙同学，感觉她是一个做图速度很快，但是图面细节处理不仔细的学生，比较大大咧咧。经过在kda学习的时间，与我沟通设计，通过对实体模型的实验过程，对整个方案的设计细节的思考，她的转变也很大，做图认真耐心仔细。

对空间的理解也有的新的认识。对室内专业也有更深入的发展理解。老师耐心的指导和学生自身的努力是申请offer的必要条件。当她拿到Dream school offer时，开心的在群里讨论，我也真心地祝福，愿她找到自己设计之路，达到自己的人生目标。

陈老师

本科毕业于中国美术学院 建筑与环境艺术专业，硕士毕业于伦敦艺术大学 空间与室内和设计。热爱设计，热爱艺术，热爱学生，热爱教学，热爱教育，为人认真负责，尽最大可能尽职教导学生，擅长项目概念指导/3D模型指导/渲染拼贴技术指导/逻辑思维排版应用，教龄4年

毕业学校：

中国美术学院 建筑与环境艺术 本科

伦敦艺术大学 空间与室内和设计 硕士

擅长课程：

概念指导/3D模型指导/渲染拼贴技术指导/逻辑思维排版应用

擅长教授年龄段：

高中申本科+本科申请硕士

学员成绩offer栏：

RCA/UAL/AA/ACCD/SAIC/Parsons/Pratt/CCA

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